Hablamos de cine en la revista A Escena Valencia con Miguel Herrero, director del Festival Internacional de Cine de Sax, que este año cumple 20 años. Una edición retrospectiva y muy especial, con muchas novedades. Su propio director nos cuenta más detalles en esta entrevista para A Escena Valencia. Muchas gracias, Miguel.

A Escena Valencia: Muchas gracias Miguel por estar en la revista A Escena Valencia. Quería preguntarte en primer lugar en qué consiste la edición de este año del Festival.

Miguel Herrero: Este año el Festival Internacional de Cine de Sax está de aniversario, son 20 años. Por un lado, hemos querido rendir homenaje a muchos cineastas, directores, premiadores que han pasado por el Festival con este, digamos, doble cartel que ha realizado el ilustrador y dibujante de cómic, Carles Esquembre, con diseño gráfico de David Abadía.

Tenemos dentro de este aniversario una efeméride, que también la realizamos dentro del Festival, gracias a la Generalitat Valenciana, al Institut València de Cultura y la Filmoteca, que es esta recuperación y proyección de la película “Moros y Cristianos” en Sars de 1926. Se cumple el centenario de esta obra que además la vamos a proyectar a la mayor calidad posible por primera vez y donde vamos también a revelar diversos hallazgos históricos y cinematográficos de esta película. Va a haber muchos temas aquí entre historia, cine y cultura rescatando otros rodajes desconocidos que se hicieron también en los orígenes en la zona.

Este es el arranque del Festival Internacional de Cine de Sax y también centrándonos un poco casi en un propio making off del Festival, porque vamos a tener una exposición conmemorativa de los 20 años con fotografías, prensa, cartelería y muchos otros objetos también del Festival. También pensando en aportar algo más, presentaré el libro “Dirección y producción de festivales de cine” que es una guía, casi un manual de creación de festivales de cine. Esta edición se ha vuelto como algo temático al propio festival y al propio evento.

A Escena Valencia: ¿Cómo ha sido la selección del jurado para el festival de este año?

Miguel Herrero: En el Festival Internacional de Cine de Sax, nosotros contamos con algunas de las principales plataformas de distribución a nivel internacional como pueden ser Fest Home y Feel Free Way. Más de 600 obras han sido participantes del Festival, tanto cortometrajes como también largometrajes. El trabajo es arduo porque contamos con un comité, un jurado de selección que está compuesto por cuatro personas que a lo largo de varios meses vamos revisando y visionando todas las obras y al final todo para quedarse en 34 cortometrajes, 34 obras a competición. También como calificadores de los Premios Goya.

Intentamos hacer siempre una programación diversa, muy ecléctica tanto de cine de género como de cine también de autor con propuestas mucho más arriesgadas. En el Festival Internacional de Cine de Sax también tenemos las categorías tanto de ficción, animación como documental.

Este año abríamos la posibilidad también, siendo uno de los pocos festivales que lo ha hecho y que tengamos constancia de ello, de una categoría específica para cine realizado con inteligencia artificial. También hay otros premios o secciones para apoyar el cine en valenciano, el cine al mejor cortometraje también de Alicante, temas también por ejemplo de cine social. En el Festival Internacional de Cine de Sax, no solo hay cortos sino también elegimos una sección de proyectos de largometraje en sección oficial, donde apoyamos sobre todo óperas primas, películas que estén en preproducción o producción en ese arduo salto del cortometraje al largometraje.

A Escena Valencia: Quería preguntarte también porque estoy viendo que hay una presentación el día 10 de julio de un libro que has escrito y que se hará en el propio Festival Internacional de Cine de Sax.

Miguel Herrero: Este es el libro que te comentaba sobre dirección y producción de festivales de cine. Ese es el último libro que he escrito, que lo presentaré dentro del marco del festival. Lo ha prologado el profesor, escritor y crítico de cine, Antonio Sempere que colaboró y es colaborador y jurado del festival desde la primera edición y ese libro es también simbólico, aunque el libro no trata evidentemente del Festival de Sax, se basa también en toda la experiencia que llevo en otros festivales. Estoy también llevando funciones de organización y de dirección del Festival de Cine de Santa Pola.

También estoy en la organización de festivales, por ejemplo, del de Torrevieja. También he pasado por otros, como el Festival de Cine de Elche o “FantaElx” el de Cine Fantástico. También estoy haciendo actividades desde Almería, Sitges, entre muchos otros festivales.

Se basa un poco en toda la experiencia que llevo en más de veinte años en dirección, organización del Festival de Cine y también la parte como cineasta. Y sigo estando en esos dos lados. Recibiendo premios, entregándolos e incluso creándolos.

Es un poco el libro donde está una guía de creación, dirección y producción del Festival de Cine que también se puede aplicar a cualquier evento cultural, aunque evidentemente está más centrada, más especializada en cine y en eventos, digamos, cinematográficos.

A Escena Valencia: En esta edición le dais un premio especial a la trayectoria a la actriz Sonia Almarcha.

Miguel Herrero: Sí. Es un lujo porque además estamos unidos en parte a su filmografía. Ella, a día de hoy, ya alcanza prácticamente el centenar de créditos, entre series y películas, largometrajes. Es una actriz alicantina, natural de Pinoso, de aquí al lado, un pueblo prácticamente al lado de Sax. Una actriz muy destacada dentro del panorama nacional, tanto en cine, teatro y televisión.

Gracias también al Festival, y nos lo ha reconocido, nosotros le presentamos a Javier Marco aquí, y ellos han hecho un tándem entre director y actriz que han trabajado mucho en varias películas. Javier ganó el Goya hace ya años con “A la cara”, que protagoniza Sonia Almarcha, que luego han hecho un largometraje, que se acaba de estrenar hace nada, está en cartelera. Sonia llegó a estar nominada al Goya a mejor actriz de reparto en “El buen patrón” de Fernando León de Aranoa.

Ahora mismo, ha pasado también en cartelera con “Ya no moriré de amor”, una película que ha arrasado en el Festival de Málaga, una de las triunfadoras, y que probablemente por su papel puede ser que también vuelva a estar nominada al Goya este año. Entonces, queríamos reconocer a una actriz con una trayectoria impresionante, que muchas veces quizás no ha estado tanto en los focos. Ha sido un trabajo muy constante en muchas películas, desde “La Soledad”, con Jaime Rosales, “El Reino” de Sorogoyen, incluso también el trabajo en “Verónica” de Paco Plaza. Una actriz muy solvente, con mucha cantidad de registros de tipos de cine, con también directores muy diferentes, desde Paco Plaza hasta Fernando León de Aranoa, Sorogoyen... luego muchas series de televisión, de todo tipo, también de género. Básicamente, queríamos reconocer y apoyar también a los cineastas y a las actores y actrices valencianos. En el caso de ella, es un caso totalmente excepcional y ejemplar.

A Escena Valencia: Me gustaría preguntarte, para redondear un poco más la entrevista, a nivel personal, ¿cómo es organizar un evento de cine y un festival? ¿Para ti qué es lo más importante?

Miguel Herrero: Bueno, al final tienes que pensar en las personas. Al final lo que estás dirigiendo, produciendo y organizando son a esos seres humanos. Tienes que empatizar con ellos y tienen también una visión y algo común, que es la pasión por el cine, por el arte y por la cultura. Entonces, el festival de cine trata de eso, de emocionar a un público, de hacer de intermediario entre los públicos y los creadores, de celebrar el cine como una experiencia colectiva y de ponerse en el lugar de cada persona y cada espectador, desde el director de cine que llega estresado de rodar y perdido, que por primera vez llega aquí a Sax, hasta el técnico que está estresado o apurando los últimos retoques técnicos para que en la proyección salga todo según lo previsto, al primer espectador que llega por primera vez al festival y no sabe lo que se va a encontrar, un niño que probablemente no haya visto todavía o prácticamente no tenía recuerdo casi de ver ninguna película... a lo mejor será lo primero que vea aquí en el evento, etc. Al final, es ponerse en el lugar de cada uno y hacer una experiencia colectiva disfrutable en una sala o, en este caso, nosotros normalmente lo hacemos en cine de verano, la mayoría de actividades al aire libre.

Se trata de tener una línea, una identidad propia, una personalidad del propio evento, desmarcarse también, tener algo singular, algo que aportar, que no sea un poco un copia-pega, que tenga algo más que decir o que hacer el público y que los espectadores o las personas que vengan se vuelvan mejor de lo que han venido.

Muchas gracias a Miguel Herrero por esta entrevista para la revista A Escena Valencia.