En A Escena Valencia, hemos charlado con un buen café con el poeta y presidente de la Asociación Valenciana de Escritores y Críticos Literarios - C.L.A.V.E., Juan Luis Bedins. Una persona todoterreno que cada semana nos anuncia las citas y presentaciones literarias más importantes con su simpatía y buen humor. Gracias por esta entrevista Juan Luis.

A Escena Valencia: Me gustaría preguntarte, sobre todo después de repasar tu obra y tu forma de expresarte, ¿qué te aporta la poesía?

Juan Luis Bedins: Una pregunta muy ontológica... (risas). Pues me aporta todo. Me aporta muchísimo y desde muy joven. Es algo que me da mucha vida. Al mismo tiempo, es un refugio y una liberación. Me permite desahogarme y plasmar de una manera artística las emociones y los sentimientos. Las situaciones de la vida que tal vez de otra manera no sabría canalizar. A veces, cuento que a mí me habría gustado ser cantante, pero no entono una nota bien ni por equivocación (risas). Empecé a centrarme en las letras y me di cuenta de que podía convertirse en poesía. Empecé a escribir letras de canciones. Ya de joven, comencé a trabajar las letras e hice poemas. Empecé a leer a Gustavo Adolfo Bécquer, ya cuando tienes 18 años y te enamoras de chicas... (risas). Lees a Bécquer... Lo hace tan sencillo y piensas que quisieras decir eso, pero no sabes decirlo como lo dice este hombre. Para mí, Bécquer es el gran revolucionario de la poesía moderna. La poesía me aporta mucha vida y mucha amistad y relación humana, muy positiva. A veces, he encontrado alguna relación negativa, pero en general me ha aportado mucha positividad y felicidad en mi vida.

A Escena Valencia: Tu obra se divide en siete poemarios. ¿Sobre qué temas te gusta escribir?

Juan Luis Bedins: Una vez que vuelvo a mi obra... la verdad es que no suelo releer lo mío, solo en recitales públicos... Tengo una serie de temas recurrentes y también eso a veces me da un poco de rabia porque no quiero repetirme. No quiero plagiarme a mí mismo ni escribir sobre el mismo tema. Como decía César Simón, que escribíamos siempre sobre el mismo tema: el tema único. El tema ontológico está, el tema del ser humano, la relación del ser humano consigo mismo y con su entorno, el tema de la soledad, el tema del silencio, el tema de la noche, el tema del dolor, de la trascendencia de la propia vida, de ir más allá, el tema de la esperanza de que nada es una puerta cerrada para siempre y que siempre hay un resquicio de luz. Siempre hay algo que nos mueve para ir más allá y seguir luchando. Hablo de la amistad, el amor, la muerte, el paso del tiempo. Son los temas clásicos de la poesía. Podrían ser las columnas sobre las que se asienta gran parte de mi obra.

A Escena Valencia: Quería preguntarte por tus referentes y cuándo nació en ti la necesidad de escribir poesía.

Juan Luis Bedins: Realmente, nació a los 16 años. Tuve un profesor de literatura que explicaba toda la historia de la Literatura Española a través de comentarios de texto. Desde el mester de juglaría y el mester de clerecía, hasta las épocas más modernas, como el 27, que muchas veces no se llegaba, nos quedábamos casi tocándolo. Estudié toda la literatura, me apasionó y me apasionaron los poetas. Me apasionaba hacer letras de canciones, hacer los primeros esbozos de poemas... ahí comencé a los 16. A los 18 años, empecé a estudiar la carrera de Magisterio y vi que es lo que me gustaba y decidí que iba a escribir poemas. Yo quería ser poeta, me decían que escribía mejor narrativa que poesía, pero quería escribir poesía.

A Escena Valencia: En tu caso, ¿te expresas mejor con la poesía que con la narrativa?

Juan Luis Bedins: Sí. Podría haber hecho relatos; escribí varios cuentos en mi juventud, pero no me identifico con ellos. Empecé novelas, pero no las desarrollé bien. Todo requiere un aprendizaje y ese aprendizaje necesita tiempo. Yo me dedico a muchas cosas y ese tiempo para desarrollar una narrativa ahora mismo no lo tengo. Entre otras actividades, he presidido dos asociaciones literarias, luego hablamos de ellas con más detalle. Me he dedicado mucho a la gestión cultural. La poesía tiene la virtud de la brevedad; el tiempo que me consume no es el que necesito para desarrollar una obra narrativa.

Una vez, le pregunté esto mismo al desaparecido José Agustín Goytisolo, en una visita que hizo a Valencia. Le pregunté por qué no había escrito nunca una novela, cuando sus hermanos precedentes, tanto Juan como Luis, han triunfado como estupendos novelistas. Me dijo que para qué iba a escribir 200 páginas si lo podía decir en 20 versos. Ahí está toda la historia, ¿para qué iba a estar más tiempo con la historia y con más páginas? En mi caso, mi padre me decía que me manejaba bien en la parte narrativa, pero me falta tiempo. Hay mucho y muy bien escrito; y escribir novela o relato por el simple hecho de hacerlo no vale la pena. En cambio, con la poesía llevo décadas.

He profundizado en mi propio estilo. He intentado labrarme mi propio estilo. He leído mucho. Estoy muy atento a lo que se hace actualmente. Es el mundo en el que me he movido. Creo que me desenvuelvo bien. Tengo cosas mejores, otras que con el paso del tiempo veo que no se sostienen tanto o yo no me identifico tanto con ellas, pero es mi mundo. El mundo de la poesía.

A Escena Valencia: Quería volver sobre tus poemarios. El primero es 'Sinopsis del olvido' del 91 y en otoño del 2024, 'Incierto perfume'. Quería preguntarte sobre tu evolución como poeta, sobre tu escritura y sobre temas que quieres escribir. Con el paso del tiempo, imagino que el tratamiento es de otra forma y profundizas de otra manera.

Juan Luis Bedins: Los primeros poemarios no son lo primero que escribí, pero sí lo primero que publiqué. Conocí a mi primer editor, también escritor de la Real Academia Nicaragüense de la Lengua, afincado en Valencia. Falleció hace varios años, Ricardo Llopesa, una gran persona, gestor cultural y buen amigo. Leyó varias cosas mías y me dijo que ese era el que tenía que publicar, 'Sinopsis del olvido'. Le gustó la propuesta poética, a medio camino entre el surrealismo y el simbolismo. A él, le gustaba mucho el parnasianismo y todos esos movimientos, muy alejados de la poesía que se hacía a finales de los años 80 en Valencia. Tanto la poesía ochentera, de la Ruta del Bakalao, más underground, como la poesía que se empezaba a llamar "poesía de la experiencia". Tenía un tono más cotidiano, más neo sentimental. Esta poesía que buceaba más en propuestas estéticas como el simbolismo y el surrealismo, haciendo una conjunción con metáforas que te producían sacudidas emocionales, y le gustó. En el 91 se publicó y lo presentamos en la primavera del 92, en aquella antigua sede de la Asociación de Escritores, calle San Vicente 2, cuarta planta. Un ascensor que era un monumento artístico; y me lo presentó un buen amigo, Josep Carles Laínez, una década más joven que yo. Ese fue el comienzo.

Profundizando en cómo ha evolucionado después el segundo poemario, parecía que tenía un plan trienal de publicaciones, en el 94 y en el 97. 'Liturgia a siete voces' está en la línea del anterior, de 'Sinopsis del Olvido', y está escrito al mismo tiempo, incluso un poco antes. En el tercero, 'Desde aquel balcón remoto' del año 97 ya hay otra evolución hacia una poesía un poco más meditativa, más sosegada, más reflexiva. A partir de ahí, esa es mi evolución, siempre he jugado con la sorpresa del lector, con las metáforas, con intentar ser original y no ir a lo tópico, pero no siendo tan hermético, tan críptico, tan surrealista, sino haciendo una poesía más discursiva, que llegue a la gente y que cualquier lector pueda acceder a ella sin que pierda calidad. Que pueda acceder y que pueda sentirse identificado con ella.

Los siguientes poemarios, 'Escucho otra cadencia en mi memoria' (2005), van en la misma línea, evolucionando hacia una poesía más discursiva, más de contar cosas, experiencias, pero de manera más inteligible también. 'Tanger' (2013) es un aperitivo del que iba a ser 'Migración del Alma' (2018). Es un poemario muy diferente a todos. Un poemario muy especial porque creo que solo tiene 15 poemas, pero corresponde a una etapa, digamos, bisagra en mi vida, que abarca aproximadamente un quinquenio más o menos. Es una etapa muy rica en mi vida que abarca desde el año 87, por centrarla, al año 1993 del siglo pasado.

En esos años se producen algunos hechos muy significativos para mí: por ejemplo, en 1987 conozco a José Luis Falcó y hacemos muy buena amistad; era profesor mío de Crítica Literaria en la Facultad de Filología de la Universitat de València. Gracias a él leí "Cavallers de Neu" en mayo de 1988. En los años 80 leer tus poemas en "Cavallers de Neu" era ponerte en el mapa de la poesía en Valencia. Era un puntazo; ahí pasaba toda la intelectualidad de la pequeña movida cultural valenciana. Lo regentaba Uberto Stabile junto a Clara Beltrán. Aquella etapa fue maravillosa, una época muy buena. Después ya hubo un cambio en mi vida: me fui a trabajar a Benigàmin como profesor un par de años. Viví allí y después también me casé en el 93. Eso fue un ciclo vital que recoge 'Migración del alma'. Este poemario habla mucho de la noche y del tránsito, de la migración de las propias vidas. Son 15 poemas muy extensos, algunos pasan de 70 versos. Son poemas llenos de simbolismo y de metáforas muy potentes. Es distinto a 'Escucho otra cadencia en mi memoria'.

'Tanger' (2013) es un poema fragmentado con ilustraciones de Ana Vernia. Es una obra artística que se hizo manufacturada y solo hay 25 ejemplares. Está todo distribuido, todo vendido. Ya no se harán más, porque es una obra de coleccionista. Se la rifaron (risas), se vendió casi todo antes de empezar la presentación, que la hice en la librería Dadá, en el MuVIM, en febrero del 2014.

Es verdad que soy muy lento para publicar los libros; los medito mucho, les doy muchas vueltas. Aunque la obra esté acabada, nunca creo que esté lista realmente. Elena Torres en 'Escucho otra cadencia en mi memoria' me dijo que lo dejara, porque se iba a demorar excesivamente el libro y lo veía bien cerrado. Quedé muy satisfecho. Con 'Migración del Alma' me quedé más satisfecho todavía, porque tuve paciencia de años y años. Trece años desde mi anterior poemario, para dejarlo "perlao", como yo quería. Han pasado seis años desde el 2018 al 2024. No ha pasado tanto como en los anteriores libros. Pero desde que lo di por cerrado hasta que se lo envié a Jaime Siles para que me escribiera el prólogo pasaron dos años más. Incluso en el momento de enviárselo, aún modifiqué una palabra que no me acababa de cuadrar. Pero la verdad es que este nuevo libro de poemas, ‘Incierto perfume’ (2024), me ha dado muchas satisfacciones y muchos amigos poetas y críticos literarios dicen que este es mi mejor libro.

A Escena Valencia: Me alegro mucho, Juan Luis. De hecho, quería preguntarte, porque supongo que las siete veces te habrá pasado igual: todo lo que escribes no se publica, ¿cómo seleccionas lo que quieres que se publique?

Juan Luis Bedins: No, todo no se publica. Reviso mucho los poemas. El poema que no me cuadra o se me cae, lo elimino automáticamente. Cuando tengo hecho el poemario, antes de publicarlo, por lo menos los tres últimos libros, los suelo pasar a tres o cuatro personas amigas y entendidas en el mundo de la poesía, que me van a decir sobre la obra con sinceridad. La gente coincide y es interesante cuando coinciden. En positivo y en negativo; a veces no, porque va en gustos, pero hay veces que hay una objetividad y se coincide.

A veces, cuando un amigo me dice que algún poema se cae del libro, que lo quite, que no aporta nada, y yo lo analizo y veo que efectivamente es así, entonces lo elimino; aparte de los que ya he quitado yo anteriormente. Y después también hago mucha labor de poda. Es decir, hay poemas más extensos que los limpio, les quito versos, los retoco. A lo mejor, de tres versos dejo uno, los sintetizo, dejo la esencia y quito lo que no aporta. Hago mucha limpieza. Cuesta mucho. Corregir y revisar es una labor ardua y pesada, más que escribir. Requiere mucha concentración y también ser uno muy sincero consigo mismo, ser crítico y ser capaz de distanciarte de la obra y de observar. Por eso, cuesta hacer esa selección. Además, en ocasiones he cambiado algún poema de orden, incluso lo he incluido en otra sección en la que he pensado que iría mejor y daría más sentido al libro, queda más compensado. Revisar y seleccionar cuesta mucho, pero vale la pena.

A Escena Valencia: Como creativo y como escritor, me imagino que también es una satisfacción todo el proceso de llegar y decidir qué es lo quiero expresar y se queda así una vez que el libro ya está. Está publicado. Antes de preguntarte por C.L.A.V.E., también hay una parte que me llamó la atención. Muchas veces piensas en un artista, un escritor, en la parte de la poesía, pero creo que en tu vida ha sido también muy importante el deporte.

Juan Luis Bedins: Sí, mucho. También la educación. Me he dedicado 36 años al mundo educativo y he sido 22 años seguidos director de un colegio público en Paiporta; y después, el último año antes de mi jubilación, cuando dejé de ser director, estuve en la Secretaría Autonómica, en la Conselleria de Educación, en el equipo de Miguel Soler. El deporte me ayuda mucho, porque te sociabiliza y te ayuda a estar muy bien y a llevar una vida sana y equilibrada. Te encuentras bien físicamente y psicológicamente; sobre todo, mentalmente. Me ayuda mucho. He sido también muy vividor en el sentido positivo, de vivir muy intensamente la vida. Siempre al filo de la navaja, siempre muy apasionado. Procuro sacarle todo el jugo a la vida, y lo sigo haciendo. Tanto de día como de noche, aunque reconozco que soy muy noctámbulo, muy búho. Eso lleva un desgaste, pero lo he compensado con una buena vida a nivel deportivo; una buena vida en todos los sentidos.

Desde muy joven me ha gustado el fútbol, aunque nunca he sido un buen futbolista. Jugué en el equipo amateur de la Facultad de Magisterio y después ya me dediqué desde que hice el servicio militar al fútbol sala, al futbito en abierto. Casi siempre en los colegios donde he estado, con alumnos, con exalumnos, con profesores, he jugado siempre en plan aficionado y es muy cansado. El fútbol sala requiere mucho cambio de ritmo. Yo no era un jugador técnico, pero era hábil y sabía colocarme. Veía las jugadas, pero ni tenía fondo, ni tenía técnica. Era más bien un goleador, un delantero oportunista; y después eso lo he llevado al futbito, pero ahí se requiere cambios de ritmo y mucha eficacia... Siempre he jugado de delantero, he metido muchos goles y eso me producía una enorme satisfacción. Meter goles es... maravilloso.

He jugado hasta los 58 años y ya lo dejé, porque me costaba bastante recuperar, hacer los sprints; y cuando estabas cansado pensabas: "aquí tengo el gol, aquí tengo la jugada"; y te salía al revés. Eso es cuando estás agotado ya. He practicado mucho la carrera de fondo, el footing o el jogging. Me aficioné ya tarde, con 27 años. Fue a través del libro "Aerobics", del Dr. Kenneth Cooper, el del famoso test de los doce minutos de resistencia para comprobar el consumo de oxígeno y la distancia recorrida en ese tiempo. Eso se lo escuché a Díaz Miguel, que era entrenador de la Selección Española de Baloncesto y entrenaba utilizando el test de Cooper y todo el sistema aeróbico de Cooper. Me lo compré, lo leí y empecé a evolucionar con carreras.

He participado en muchas carreras populares, carreras duras como la de Siete Aguas. Son 15.150 metros y con montaña. Ese Gran Fondo lo he realizado en ocho ediciones y lo he acabado siempre; de los últimos, pero lo he acabado. En los últimos años, ya no hacía carreras, pero sí que entrenaba por mi cuenta; hasta los 59. A los 59 años paré, porque en uno de los entrenamientos tuve un bloqueo cardíaco. Llevo un marcapasos. Y cuando ya me recuperé y quise volver a entrenar no estaba igual. Esto es un seguro de vida, un freno y no puedes desarrollar todas las pulsaciones que necesitas para hacer carrera. Ahora me dedico a caminar. A los 50 te das cuenta de que puedes hacer lo mismo que a los treinta, pero al día siguiente te cuesta más recuperar. El cuerpo es muy sabio; y te va pidiendo en cada momento de tu vida lo que puedes darle.

A Escena Valencia: Quería preguntarte por la docencia, por la educación. Va muy unido el tema de la lectura, de la literatura. Las generaciones jóvenes a través de la docencia aprenden también cultura. ¿Quería preguntarte cómo enfocabas la docencia?

Juan Luis Bedins: La docencia ha sido otra de mis pasiones. Siempre digo que es un placer poderte dedicar a tu trabajo y que además sea tu pasión. He disfrutado mucho. Iba siempre al colegio con alegría. Lo he enfocado todo desde una manera muy creativa, no muy cerrada ni muy burocrática. Más abierta y creativa, que cada cual desarrollara sus habilidades. De cara al alumnado, que aprendieran pero que no estuvieran con temor ni obsesión por la nota, que aprendieran y que estuvieran relajados conmigo; y con respeto. Que cada uno trabajara según sus posibilidades, pero todos tenían que hacer un trabajo y aprender cosas. En un plan también de estar a gusto, de broma, de disfrute.

Siempre he tenido una relación cordial con los alumnos; creo que guardan un buen recuerdo de mí. He dado sobre todo materias humanísticas, lenguas, sobre todo Lengua y Literatura castellana, francesa y valenciana; mis especialidades. He sido profesor de varias asignaturas, pero de esas tres, sobre todo. He fomentado mucho la lectura, tanto en valenciano como en castellano. Al pasar del colegio antiguo al nuevo, una de mis obsesiones era montar una buena biblioteca en el centro y en las aulas. En mis clases, fomentaba la lectura y una de las cosas que les hacía ejercitar mucho la atención es que yo les leyera. Eran alumnos de 11 a 14 años. Te dabas cuenta también que a veces desconectaban; y es normal. No se puede estar con esa concentración seguida. Si veía que algún alumno o alumna desconectaba y pasaba mucho rato, le llamaba la atención con mucha discreción. Para eso, creo que hay que tener mucho tacto y psicología. Mucha vocación y hacerlo con gusto. Eso les facilitaba el gusto por la lectura y les ejercitaba la atención. Como te digo, lo enfoqué como un divertimento para que yo me lo pasara bien y ellos también. Les daba, cuando podía, un nivel por encima del suyo, no me conformaba con medianías. Si podían dar un pasito más, lo cogían con gusto porque se veían con posibilidades. Cuando uno ve que puede crecer respecto a sí mismo, eso motiva. Siempre lo he enfocado para que cada uno se valorara y tuviera el gusto por aprender. Que pudieran expresarse por escrito y oralmente. He fomentado también que sean buenas personas, el tener unos valores positivos de convivencia. Todo eso lo he trabajado mucho.

Desde la docencia, siempre he intentado ser una voz de consenso; y creo que en la resolución de conflictos lo he hecho bien. Mi despacho de director del colegio fue como un gabinete psicológico para alumnos, padres y profesores.

A Escena Valencia: Ahora me gustaría preguntarte por C.L.A.V.E. y tu labor como presidente. No hace mucho la Asociación cumplió 40 años. Quería preguntarte por los objetivos y tu labor al frente de la misma.

Juan Luis Bedins: La asociación nació originariamente en 1984. Algunos escritores de esa época se vieron dispersos y sin un tejido asociativo que les apoyara; por eso crearon la asociación. Con el tiempo, hubo sus discusiones sobre si seguir o no, la escisión de los críticos y los escritores... Se hicieron dos asociaciones. Hubo una refundación en los 90. Se hizo la Asociación de Escritores y Críticos Literarios, A.V.E.C.L. Después ese acrónimo, pasó a ser C.L.A.V.E., que es más sonoro. Los objetivos son muy claros: potenciar, defender y dar a conocer a las escritoras y escritores valencianos. Entendiendo por valencianos no solo los que han nacido en esta Comunidad Autónoma, sino también aquellos que habiendo nacido fuera están aquí residiendo; caso de Jenaro Talens (ahora en Madrid), Antonio Cabrera y Pedro J. de la Peña (ambos fallecidos ya). Nacieron fuera, pero desarrollaron su vida y su obra literaria en la Comunitat Valenciana. Son valencianos también; los consideramos valencianos de acogida. También aquellos valencianos que se hayan tenido que ir a vivir fuera. Gloria de Frutos fue presidenta dos años, conmigo de vicepresidente y José Vicente Peiró como secretario. Habían consolidado la Asociación tras la dimisión de Pedro J. de la Peña. Fui elegido presidente en enero de 2012; y hasta hoy. En C.L.A.V.E., con cada mandato hemos intentado mejorar cada edición de los Premios de la Crítica, el Maratón de Microrrelatos, potenciar la visibilidad de los escritores y escritoras, y dar a conocer sus obras. Tengo una amplia base de datos; y mis envíos por correo electrónico llegan a más de 1.500 personas. Difundimos las obras y presentaciones literarias, así como eventos culturales. Ya hacía esa labor antes de ser presidente de C.L.A.V.E. Y posteriormente, el boca a oreja ha funcionado y poco a poco fui ampliando esa base de datos. También me llaman o me escriben porque necesitan datos de otro poeta con el que quieren contactar, o me piden asesoramiento de temática relacionada con la literatura y la gestión de la misma. Soy como una consultoría para muchos temas (risas). Me piden prólogos, presentaciones, me mandan poemarios para que les dé mi opinión. Es un peaje que tienes que saber manejar y llevar emocionalmente. Estoy intentando que se potencie más la literatura infantil y que tenga más visibilidad. Es la que más dinero da de cara a las editoriales; y los niños y adolescentes que hoy leen, serán los lectores de mañana.

Muchas gracias a Juan Luis Bedins por esta entrevista para la revista A Escena Valencia.